Alexander McQueen regresa a Londres con una colección de raíces oscuras y físicas
La marca Alexander McQueen vuelve al calendario de la London Fashion Week tras 25 años mostrando en París, con un desfile en una capilla subterránea del siglo XVII que recupera el imaginario gótico y experimental de sus inicios, mientras la firma afronta una profunda reestructuración.
La marca Alexander McQueen ha regresado al calendario de la London Fashion Week con un desfile celebrado en una capilla subterránea del siglo XVII, recuperando así el espíritu físico y poco convencional que definió sus primeros años en Londres. El regreso se produce después de un cuarto de siglo mostrando sus colecciones en París, y llega en un momento en que la firma afronta una profunda reestructuración interna.
La elección del escenario no es casual. La capilla londinense, descrita como «creepily beautiful» —es decir, de una belleza inquietante—, conecta directamente con la tradición de desfiles que el joven Lee McQueen presentaba en la capital británica. En aquella época, el diseñador escenificó propuestas como Dante, un desfile en una iglesia de Hawksmoor con un esqueleto en la primera fila y una banda sonora de música de órgano y disparos. También presentó Voss, donde las modelos quedaron atrapadas dentro de una gran caja de espejos ambientada como una sala psiquiátrica.
La colección presentada ahora retoma ese imaginario oscuro y experimental. Sobre la pasarela se vieron arneses de acero, botas con gruesas correas en el tobillo que recordaban a dispositivos de vigilancia electrónica, y un vestido de malla metálica compuesto por pequeñas calaveras de plata. Son elementos que remiten a la estética gótica y transgresora que convirtió a McQueen en una de las figuras más influyentes de la moda contemporánea.
El regreso a Londres se produce en un contexto empresarial delicado. La marca, que forma parte del grupo Kering, atraviesa una reestructuración significativa, lo que añade presión a este movimiento estratégico. La decisión de volver al calendario londinense puede interpretarse como un intento de reconectar con los orígenes creativos de la firma y con el público británico, en un momento en que la identidad de la casa busca redefinirse tras la marcha de sus directores creativos más recientes.
La London Fashion Week, que estos días celebra su edición correspondiente a la temporada primavera-verano 2027, ha sido también el escenario del regreso triunfal de Christopher Kane, quien presentó su debut para Mulberry con una visión que inyecta el rico patrimonio de la marca británica con una perspectiva fresca y afilada. Además, la cita londinense ha servido para dar visibilidad a nuevos talentos como Chopova Lowena, George Trochopoulos, Leo Prothmann, Mé Mé, Natasha Zinko, Patrick McDowell y Susan Fang, seleccionados por medios especializados como algunos de los nombres emergentes más destacados de esta edición.
El desfile de Alexander McQueen en la capilla subterránea supone, por tanto, un retorno simbólico a los orígenes. La firma vuelve al lugar donde su fundador construyó una reputación basada en la provocación, la artesanía y una belleza incómoda, y lo hace con una propuesta que, según los asistentes, mantiene intacta esa capacidad de sorprender. La marca demuestra así que, incluso en medio de una reestructuración, su ADN creativo sigue siendo su activo más reconocible.
Más en « Cultura »
- 20 septiembreEl Vaticano se abre al arte contemporáneo con JR y la Bienal de Venecia
- 20 septiembreSophia Loren cumple 92 años: siete décadas de estilo entre la alta costura y el glamour
- 18 septiembreEl Museo Mack de Allentown conserva más de un siglo de historia del camión
- 18 septiembreCosmopolitan gana el premio Diversity Media Awards 2026 al mejor artículo de prensa periódica